為什麼一樣是墾丁
別人拍的天空是天空藍 我拍的天空卻是老鼠灰?

為什麼一樣是自拍
別人是白淨無瑕的鵝蛋臉 我卻變成灰腫的貢丸臉?

如果你曾經也有以上的煩惱或困惑
小工頭這次要分享的講座內容
就是要來解救你們的灰色天空和貢丸臉啦
這次欣傳媒邀請到不論旅遊、攝影、美食都非常在行的人氣部落客Wisley
來跟大家分享人像與旅遊的攝影技巧

 

大家可不要聽到攝影技巧這幾個字就倒退嚕
小工頭本身也很喜愛拍照
但是永遠搞不懂光圈快門那些錯綜複雜的攝影知識
聽到鏡頭焦距這種關鍵字還會昏昏欲睡...
但是Wisley的說明深入淺出 非常好理解
即使你拿的是小DC 這篇分享文也可以給你非常多的啟發:
「嗄?原來還可以這樣拍?」



進入正題前 Wisley來給大家上一堂先修課
適合旅行的攝影器材是?

本身常用專業攝影器材的Wisley
對旅遊用器材的觀點卻是「越輕越好」
除非你想拍專業照片像是自然生態或是大景
否則對旅行者來說 器材越輕、代表你可以走得越遠喔

最近很多大廠都推出類單眼微單眼機型
(微單眼指的就是可換鏡頭的小型單眼相機)
提供比一般消費DC更高的操控性能和更細緻的畫質
但體型上又比傳統單眼相機輕巧 就非常適合旅行時帶著拍拍走

而Wisley曾出書介紹過的女朋友二代和三代 特色就是鏡頭多
其他廠牌就看各自對成色或功能上的喜好
除了價位和贈品上要貨比三家 也要多爬測試文或觀察網友拍的照片
了解自己需求再下手喔
 

上完先修課 Wisley要帶我們進入技巧的實作分享囉
快找出手邊的相機 或翻出過去的旅遊照片
有些Wisley分享的基本技巧 當場就可以實機測試一下
也可以獲得一些構圖或用色上的新想法!

 [Wisley 17招]讓你第一次旅遊攝影就上手 
            ↑小工頭很愛這老梗




第1招. 人像構圖要以畫面中心為基準

有時候我們拍照 會感覺畫面好像有點失衡或重心偏離
就是主題擺放的位置沒有放在重點

一般相機會有井字構圖的引導線功能
拍照時 線與線的交叉點就是你的重心位置
如果在構圖時 把主題人像放在重點
就可以避免去頭去腳的窘境 讓主題和背景更融合

構圖的直覺是可以訓練的

多參考別人的構圖 有時候也可以獲得一些idea喔 

 


第2招. 根據不同用途,調整畫面比例!

畫面比例一般常見有4:3 3:2 16:9 有些機型還有1:1的特殊比例

4:3什麼時候用?
因為4:3擁有比較高的原生畫素和比較大的裁切空間
考慮印刷需求時 Wisley自己偏好使用4:3

3:2什麼時候用?
Wisley寫部落格時會使用3:2 比較接近相片輸出的比例

16:9什麼時候用?
要在HDTV播放時 則使用16:9的寬幅比例 畫面才不會被拉扯變形

1:1什麼時候用?
使用特殊濾鏡時 用1:1則可以得到不同的氛圍和效果
像拍立得效果就會比較適合用1:1來呈現
(小工頭自己近拍小物時也偏好使用1:1 成像會有種特別編排過的精緻感耶


有人會說 耶?不管我想要什麼比例 都可以用裁切的方式來達成啊
其實這樣的想法是錯誤的喔

最好在拍照時就決定照片比例 因為比例會影響你的構圖重心!
原本是針對3:2來取景的構圖 硬是裁切成1:1
不嚴重就是畫面有點彆扭失衡 嚴重時有些重要的畫面元素就可能被迫犧牲

勤勞或時間充裕的捧油 建議可每種比例都各拍一張
畢竟美景一旦錯過 可是千金難買早知道啊
 

 


第3招. 憑直覺和經驗判斷,捕捉「預期畫面」


有人會覺得 要抓住動態一瞬間又要做到構圖很困難
但Wisley表示 除了鍛鍊按下快門的直覺
透過事前觀察 其實可以先找出被攝物體在運作上的一個規律性
並事先做好構圖設計和準備動作
就會比較容易抓到自己想要的畫面和效果
(這一點分享超棒的 小工頭記下來了)


舉例:可以在等待火車進站的空檔、先預想要捕捉的角度及構圖
   擺好鏡頭,就可以守株待兔啦